Who and What is art-promotion?

Vincent Verbist 1980
Director : Vincent Verbist // Actionfields Gallery
more info: http://www.actionfields.be/

curator : COLLECTVALUE MUSEUM


Vincent Verbist // Actionfields presents
:

New opening Hoogstraat 323BXL

12 SEPTEMBER 2009

12/9 -18/10 new opening @ Actionfields

The Whole Nine Yards

Thomas Huyghe

Tom Woestenborghs

Ben Kruisdijk & Conny Kuilboer

Villeroy & Boch

Sacha Eckes

Charlotte Lybeer & Barry Camps

Joachim Devillé


more info www.actionfields.be



www.actionfields.be

AGENDA

what's new in the art scene:

Paul McCartthy AIR BORN Middelheimpark


Paul McCarthy
i.s.m. Galerij Hauser & Wirth London
27.05.07 –> 28.10.07

Sinds eind jaren 1960 werkt Paul McCarthy (VS, °1945), een van de grootste levende kunstenaars, gestaag aan een intussen indrukwekkend oeuvre. Hij focust op seks en agressie en bekritiseert zo het symbolische geweld in onze cultuur vol massamedia en familiewaarden. Schilderijen, video’s, performances en sculpturen zijn het arsenaal voor een verschroeiende aanval op de cultuur waarin de kunstenaar leeft.Deze tentoonstelling laat zien dat McCarthy nog altijd niet helemaal gevat kan worden.


Hij blijft verrassen, nu met monumentale opblaasbare
sculpturen die soms tot dertig meter hoog zijn. De creaties doen denken aan opblaasbare figuren uit de reclame. McCarthy eigent zich een bestaand fenomeen toe en vervormt het letterlijk. In het Braempaviljoen zijn maquettes te zien waarin deze transformatie gestalte krijgt. U kunt er het denk- en werkproces van de kunstenaar volgen.

Het unieke karakter van het Antwerpse beeldenpark biedt McCarthy de mogelijkheid om voor het eerst een grote groep opblaasbare sculpturen te tonen. Speciaal voor de tentoonstelling creëerde hij vijf nieuwe werken. Een wereldwijde primeur!

Van 13 oktober 2007 tot 17 februari 2008 presenteert het S.M.A.K. een groots opgezette overzichttentoonstelling van het werk van Paul McCarthy, met zowel bestaand als nieuw werk.


Mariko Mori Oneness in het Groningermuseum

Mariko Mori. Oneness

29 april 2007 - 2 september 2007

De Japanse kunstenares Mariko Mori werd midden jaren negentig internationaal bekend met haar opvallende multimediawerk van geënsceneerde foto’s, video’s en installaties. In al haar werk staat de tegenstelling tussen fantasie en werkelijkheid centraal. Ook combineert zij motieven uit de Japanse en westerse kunstgeschiedenis met hedendaagse invloeden uit de mode, designwereld, muziek, manga en science fiction. Mariko Mori schept artificiële landschappen, waarin ze zelf vaak in verschillende gedaanten optreedt.

Zij maakt ook op bijzonder aansprekende wijze gebruik van de moderne wetenschap en techniek. Een spectaculair voorbeeld daarvan is de grote, traanvormige Wave Ufo, een van de hoogtepunten van de Biënnale van Venetië 2005, die vanaf april 2007 ook in het Groninger Museum te zien zal zijn. Het is een futuristisch walvisvormig object van twaalf meter lang en vijf meter hoog. De uitvoering van het project nam drie jaar in beslag. Er werd een speciale holografische verf ontwikkeld, en zittingen van technogel, een materiaal dat reageert op de druk van het menselijk lichaam. Per keer kunnen drie bezoekers in de ufo plaatsnemen en meegenomen worden op een reis van zeven minuten naar een esoterische kosmos. In het gewelf van het binnenste van de ufo worden beelden geprojecteerd door een programma dat de hersengolven van de reizigers leest en tegelijkertijd weergeeft. In die zeven minuten krijgen de bezoekers beelden te zien die voortkomen uit Mori’s geloof dat alles en iedereen in deze wereld uiteindelijk met elkaar verbonden is. Dit visioen, Connected World, is sterk geïnspireerd op het idee van het Nirvana; de hoogst bereikbare staat van absolute innerlijke rust.

De tentoonstelling geeft context aan de Wave Ufo en gaat over Mori’s zoektocht naar kosmische ervaringen. Megalithische monumenten in zowel Japan als Schotland vormden de basis voor een geheel nieuwe stap in haar oeuvre, dat onder andere bestaat uit foto’s en een serie steeds van kleur veranderende ultra hightech installaties die in verbinding staan met het heelal. De kunstwerken wijzen de bezoekers op onze verbondenheid met het heden, verleden en de toekomst. Mori’s oeuvre van de afgelopen tien jaar is een reflectie van de tijdgeest, welgemeend, maar niet zonder humor en zelfrelativering.


wave_ufo_aug_05.jpg


Reserveren van de Wave Ufo
De Wave Ufo heeft een zeer beperkte capaciteit. Elke 15 minuten kunnen er slechts drie personen in de Wave Ufo. Voor een plaats in de Wave Ufo kan men per dag reserveren bij de informatiebalie in het museum of wachten in de rij bij de Wave Ufo.

Fotoreportage van de opbouw van de Wave Ufo in Paviljoen Coop Himmelb(l)au

Museummagazine

Catalogus Mariko Mori. Wave Ufo (uitgegeven door Kunsthaus Bregenz)

www.groningermuseum.nl

Afbeelding
Oneness, 2002-2003 (detail)
Courtesy Deitch Projects, New York
Photo credit www.redsaundersphotography.com


OPEN STUDIOS HISK GENT 25-26-27 mei 2007

Klik op afbeelding om het venster te sluiten

Triomph2 (1)
Renato Nicolodi (1980) 2005 99 x 99 cm foto


OPEN STUDIOS

HISK

GENT

25-26-27-MEI 2007

Met o.a. : Renato Nicolodi, Hans Wuyts, Michiel Alberts, Filip Vervaet, Leon Vranken


www.hisk.edu

Full House 13 mei - 24 juni 2007

Full House
tentoonstelling met kunstenaars uit het HISK


www.ccbelgica.be

WIELS opening 25-28.05.07

Klik om het venster te sluiten



www.wiels.org

Pushing the canvas Garage

Pushing the canvas Garage Mechelen


Stephan Balleux

Pushing the canvas Garage Mechelen


Zoals u de voorbije jaren kon merken, heeft het (kunst)hart van De Garage een serieuze boon voor schilderkunst. Met deze tentoonstelling is dat niet anders. De tentoonstelling wil een proeve zijn van wat er vandaag in onze contreien aan nieuw schilderkunstig talent aanwezig is. Vele schilders van een jongere generatie gaan niet noodzakelijk meer gebukt onder de loodzware kunsthistorische erfenis waarmee de schilderkunst veel van hun voorgangers heeft opgezadeld. We willen een aantal jonge Belgische schilders een extra platform bieden naar een groter publiek toe. Sommigen van hen kwamen al aan bod in het galerijencircuit of werden opgepikt door een museum en oogsten hier en daar al wat succes, anderen zijn (voorlopig) nog illustere onbekenden. Het enige wat deze jonge honden bindt, is de onverbiddelijke keuze voor het schilderen. Rücksichtloss doch welbewust gaan zij het canvas te lijf met verf en borstel.

Met Stefan Annerel, Virginie Bailly, Stephan Balleux, Charlotte Beaudry, CUM*, Ellen De Meutter, Pieter Degand, Stief Desmet, Stef Driesen, Kati Heck, Thomas Huyghe, Wannes Lecompte, Tom Liekens, Annick Lizein, Matthieu Ronsse, Helmut Stallaerts, Oxana Taran, Nicolas Verhulst, Vadim Vosters, Cindy Wright


VAN 12/05/07 T.E.M. 08/07/07 GRATIS DO - ZO, 10 - 17U TENTOONSTELLINGSZALEN
www.ccmechelen.be

Opening Hessenhuis

NIEUWS NIEUWS NIEUWS NIEUWS NIEUWS

6 MEI 2007

OPENING HESSENHUIS www.hessenhuis.org

PLEK VOOR CREATIE EN PRESENTATIE VAN NIEUWE KUNST

Het HessenHuis opent met de tentoonstelling VIRUS
VIRUS 06.05.2007 – 29.07.2007
VIRUS onderzoekt de relatie tussen de erkende of formele kunstwereld enerzijds en de officieuze of informele kunstpraktijk anderzijds.
De aantrekking en afstoting tussen beide werelden is het best zichtbaar op straat. Aan de ene kant vindt men er Kunst In De Openbare Ruimte. Vaak gaat het dan om werken van gerenommeerde kunstenaars. Ze lijken vast van plan de eeuwigheid te trotseren. Maar in diezelfde stad is, voor wie goed kijkt, een heel ander soort kunstwerken te vinden. Het gaat om werken die ineens opduiken en relatief snel weer verdwijnen. Werken van kunstenaars die vaak direct hun publiek (en elkaar) willen aanspreken. Formaten en dragers van dergelijke werken kunnen sterk verschillen. Vaak bevinden ze zich op onverwachte plaatsen. We bekijken ze zelden echt goed. Het kan gaan om stickers, tekeningen op muren en straatmeubilair of sjablonen. Maar sommige kunstenaars gaan verder. Ze bouwen hele constructies of werken met media die uw huiskamer binnendringen: speelgoed, kleding, tijdschriften, internet, radio of platenhoezen. Hun werk verspreidt zich als een VIRUS. Soms wordt het publiek ‘besmet’, medeplichtig.Op het eerste gezicht lijken die formele en informele kunstscènes zich tegen elkaar af te zetten. Maar er is sprake van een haat-liefdeverhouding: musea en galeries zijn geïnteresseerd in deze onafhankelijke kunstenaars en andersom verkennen zij graag nieuwe mogelijkheden en gelegenheden om hun werk te presenteren. Hoe bepaalt de kunstenaar zijn eigen positie in dit spanningsveld?De deelnemers van de tentoonstelling hebben stuk voor stuk ervaring met deze dans op het slappe koord. Het HessenHuis dient als toonplek en als uitvalsbasis.

Deelnemende kunstenaars:Baschz (NL) - Sannah Belzer (NL) & Dries Verbruggen (B) - Vaast Colson (B) - De Klup (B) - Ephameron (B) - Erosie (NL) - Lode Geens (B) - Influenza (NL) - Riaan van Jaarsveldt (SA) - Joris van de Moortel (B) - Timothy Segers (B) - Dennis Tyfus (B) - Philippe Van Wolputte (B)